GACHI PRIETO GALLERY - CONTEMPORARY LATIN AMERICAN ART
ESPACIO PARA CUATRO OBRAS
JUNIO - JULIO 2010

Gachi Prieto Gallery se complace en anunciar Espacio para cuatro obras, en Clásica y Moderna, una muestra colectiva de cuatro de los más importantes referentes del arte contemporáneo argentino de las últimas décadas: Alfredo Prior, Andres Waissman, Eduardo Stupia y Juan Jose Cambre. A través de bellísimas pinturas de gran complejidad intelectual y espiritual nos ofrecen una reflexión metafórica sobre las ideas del arte en la historia reciente.


ALFREDO PRIOR (Bs. As, Argentina, 1952) - El triunfo de Bacco (díptico)
Miembro destacado de la llamada generación del 80, fue protagonista de una efervescente acción artística en la Argentina de esa década. Su obra, se alimenta de los clásicos de la pintura, la literatura, la filosofía o la música, que fagocita y procesa con iconografía popular, que condimenta con humor lúcido, con el ácido del sarcasmo o con un absurdo concentrado. Y casi nunca olvida una pizca de tragedia. Con un maravilloso trabajo de texturas superpuestas logradas con acrílicos, esmaltes y efectos abrillantados, nacen paisajes y mundos, a veces con la inclusión de figuras misteriosas con toques fantásticos. Pero la complejidad de la red de asociaciones que su trabajo dispara sobre el arte, la historia y la vida, desbarata la receta. Ha recibido numerosos premios como la Beca Antorchas, el Premio Austria, el Premio Fundación Fortabat y el Premio Gunther, entre otros. En 1985 representó a la argentina en la Bienal de San Pablo. Durante los ´90 conquistó un lugar privilegiado entre los artistas más jóvenes. Su obra se encuentra en numerosos museos y colecciones privadas tanto nacionales como internacionales. En estos meses su obra se está presentando en una importante muestra individual en el Museo Caraffa de Córdoba. (Gentileza galería Vasari, Buenos Aires)


Andrés Waissman (Buenos Aires, 1955) - SIN TITULO XII
Artista visual, ensayista y curador. Comenzó su carrera a los dieciséis años en la mítica galería Lirolay, de Buenos Aires, trabajó en Barcelona y en Paris. Residió ocho años en los Estados Unidos desde donde desarrolló una extensa carrera internacional, formando parte de importantes colecciones privadas y museos de Inglaterra, Bélgica, Italia, Israel, USA, Venezuela, Argentina y Chile, entre otros. Su obra constituye una búsqueda filosófica y política, además de plástica: un verdadero pensamiento en imágenes que toma como punto de partida el expresionismo, para indagar luego en los signos del lenguaje y, más recientemente, en metáforas tomadas de la física que le sirven para pensar las nuevas configuraciones políticas y sociales. Con oficio de pintor, Waissman no cesa de tender vasos comunicantes entre la teoría de sistemas y las multitudes que, según la nueva teoría política, son las protagonistas de la historia de este siglo. Sus pinturas recientes en blanco y negro, como siempre, son abstractas y a la vez no lo son. Lo muestran inmerso en una poética del azar controlado desde donde hace aflorar, mediante ominosas manchas negras, los monstruos que aterrorizan al mundo de hoy: las pestes, lo apocalíptico que retorna. (Gentileza Gachi Prieto Gallery)


Eduardo Stupia (Buenos Aires, 1951) - PAISAJE
Artista visual reconocido internacionalmente, vive y trabaja en nuestro país exponiendo desde 1973. Participa asiduamente en muestras grupales, premios y salones nacionales e internacionales y obtuvo el Gran Premio del Salón Nacional en la especialidad Dibujo. Entre otras distinciones, también ha sido galardonado con el Premio Leonardo, el Primer Premio Salón Municipal de Artes Plásticas, el Primer Premio de Dibujo de la Fundación de arte Arawak, el Primer Premio Exxon Foundation Award y el Premio Konex de Platino en Dibujo. Su obra integra las colecciones de importantes museos nacionales y del exterior. Es también ensayista y curador junto a Yuyo Noe de La Línea Piensa en el Centro Cultural Borges. Stupia considera que una vez resuelto el problema del tema, asumiéndolo más bien como pretexto, se trata de inmiscuirse en los conflictos, cualidades y fenómenos que aparecen en el lenguaje mismo, una experiencia autónoma, específica y equidistante de cualquiera de las otras cuestiones que se suponen esenciales para la existencia del cuadro. A la vez, de todas ellas, la que más resistencia ofrece a esa suerte de desapego frente a la representación más frontal es la hipótesis - no más que eso - de que aún allí, en medio de la gramática más arbitraria - en el sentido de ilimitada libertad artística - la escena pugna por constituirse.
(Gentileza Galería Jorge Mara-La Ruche)


Juan José Cambre, (Buenos Aires, 1948) - Ejercicios sobre el color naranja C
Artista plástico argentino, arquitecto y destacado colorista, ha trabajado también en la escenografía de numerosas obras teatrales y óperas. Ha recibido importantes reconocimientos como el 1er. Premio Amalia Lacroze de Fortabat, el 2do. Premio de Pintura Prilidiano Pueyrredón y el 1er. Premio de Pintura del Salón Manuel Belgrano, entre otros. Muy activo en la escena del arte contemporáneo argentino desde la década del 80, en la actualidad Cambre hace uso de grandes formatos, en donde construye imágenes tensionadas entre la abstracción y la figuración, tensión que hace ambiguo el espacio pictórico. El énfasis expresivo del color y las constantes referencias a la música y la literatura a través de sus títulos son también característicos. Ha trabajado muchas veces a partir de fotografías. Esta vez, sin embargo, son fotografías de paisajes, follajes, reverberaciones lumínicas, de las cuales elige fragmentos que serán proyectados y pintados. La lisura de la superficie de los acrílicos se contrapone a las profundidades y vibraciones que logra a través de veladuras y superposiciones de color, que pensamos monocromos, a-referenciales, puros. Los títulos, que refieren a los colores que vemos, enfatizan esa percepción. Sin embargo, lentamente, desde el color van apareciendo las formas de un follaje, la silueta de una enramada, el atisbo de una vegetación oculta.
(Gentileza Galería Vasari, Buenos Aires)